Twin Peaks - David Lynch

Na onda do recente falecimento do realizador David Lynch, trazemos à memória a série de TV, por si realizada, que foi um êxito pela década de 1990. Em Portugal, a série estreou a 22 de Novembro de 1990 na RTP1, e era transmitida no horário das 23:00 horas às quintas-feiras.

Criada por David Lynch e Mark Frost, "Twin Peaks" é uma série de televisão no estilo de mistério, drama e surrealismo que mergulha nos segredos sombrios de uma pequena cidade do interior dos Estados Unidos.

Tudo começa com a descoberta do corpo da bela Laura Palmer, uma popular estudante do ensino médio, encontrada morta à margem de um rio, embrulhada num saco de plástico. A brutalidade do crime abalou a tranquila cidade de Twin Peaks, expondo segredos profundos e perturbadores.

O agente especial do FBI, Dale Cooper (Kyle MacLachlan), é enviado para investigar o caso. Com seu método peculiar de trabalho – misturando intuição, sonhos e lógica – ele se torna uma figura central na busca pelo assassino de Laura. Conforme Cooper se aproxima da verdade, ele descobre um emaranhado de intrigas envolvendo os habitantes da cidade, que variam entre o excêntrico e o sinistro.

Mas "Twin Peaks" é muito mais do que uma investigação de um homicídio. A série combina elementos de mistério policial, drama psicológico e terror sobrenatural. Há forças obscuras em acção na cidade, incluindo a presença de entidades misteriosas como Bob, uma figura maligna que transcende a compreensão racional. O contraste entre o quotidiano aparentemente normal da cidade e os eventos cada vez mais bizarros cria um ambiente único e inquietante e que prendia os espectadores.

Repleta de personagens memoráveis, diálogos enigmáticos e uma atmosfera surreal, "Twin Peaks" explorava temas como dualidade, moralidade, e os limites entre o real e o sobrenatural. A série foi amplamente aclamada e de algum modo redefiniu a televisão nos anos 1990 e permanece uma obra-prima cult, influente e intrigante até hoje e que ajudou a notabilizar o realizador David Lynch.

Ficha Técnica de Twin Peaks

Título Original: Twin Peaks

Criadores: David Lynch e Mark Frost

Gênero: Drama, Mistério, Suspense, Sobrenatural

País de Origem: Estados Unidos

Idioma Original: Inglês

Informações da Série Original (1990–1991)

N.º de episósidos: 30, nas duas primeiras temporadas - 45 minutos cada.

Exibição Original: Emissora: ABC

Temporada 1: 8 de abril de 1990 – 23 de maio de 1990

Temporada 2: 30 de setembro de 1990 – 10 de junho de 1991

Música Original: Angelo Badalamenti

3.ª temporada:  2017 - 18 episódios

Título Alternativo: Twin Peaks: The Return

Temporada Única: 18 episódios

Exibição Original: 21 de maio de 2017 – 3 de setembro de 2017

Emissora: Showtime

O Pai Murphy - "Father Murphy - Série de televisão

"Father Murphy" é uma série de televisão americana que foi transmitida de 1981 a 1983, criada por Frank Lupo. O enredo gira em torno do Padre Murphy, um padre católico interpretado por Merlin Olsen, que, após a morte de seus pais, assume o papel de protetor e conselheiro de um grupo de órfãos. A trama se passa no Velho Oeste, no século XIX, e explora as dificuldades e desafios enfrentados por essas crianças enquanto tentam sobreviver e encontrar um propósito em suas vidas.

O Padre Murphy, originalmente um homem simples, decide assumir a identidade de um sacerdote para se infiltrar em um orfanato onde as crianças estão sendo maltratadas. Ao longo da série, ele ganha a confiança das crianças, ao mesmo tempo em que enfrenta uma série de obstáculos, como criminosos e autoridades corruptas. A série mistura elementos de drama, aventura e lições morais, com o padre desempenhando um papel paternal ao guiar as crianças em direção a um futuro melhor.

A série é conhecida por seu tom sensível e os conflitos internos dos personagens, explorando temas como a moralidade, a fé e a redenção, ao mesmo tempo em que traz à tona as dificuldades da vida no Oeste americano.

Em Portugal a série foi exibida por meados de 1985, aos sábados, a seguir ao almoço.

Ficha técnica:

Título: Father Murphy

Gênero: Drama, Aventura, Família

Criador: Frank Lupo

Emissora original: NBC

Exibição original: 1981 a 1983

Número de temporadas: 2

Número de episódios: 34

Duração média por episódio: 60 minutos

Michael Landon, actor de populares séries como "Bonanza", "Uma Casa na Pradaria" e  "Um Anjo na Terra", criou a série e foi o produtor executivo, dirigindo em parceria com William F. Claxton , Maury Dexter , Victor French e Leo Penn

Elenco principal:

Merlin Olsen como John Michael Murphy 

Moses Gunn como Moses Gage

Katherine Cannon como Mae Woodward/Murphy 

Timothy Gibbs como Will Adams

Scott Mellini como Ephram Winkler

Lisa Trusel como Lizette Winkler

Kirk Brennan como David Sims

Byron Thames como Matt Sims

Chez Lister como Eli Matthews

Richard Bergman como Padre Joe Parker

Banda sonora: Mike Post

Produção: Universal Television

Localização: Estados Unidos (exibido nacionalmente pela NBC)

Brian do Alf, agora no outro mundo

 

Soube da notícia da morte de Benji Gregory, a criança que, no papel de Brian, participou na série Alf - Uma coisa do outro mundo.

Benji Gregory, que participou em quatro temporadas da série, morreu aos 46 anos. A morte, inesperada terá tido causas por agora desconhecidas e terá ocorrido já a 13 de junho mas só agora foi revelada.

Numa publicação feita na rede social Facebook, a irmã de Benji revelou que o seu irmão foi encontrado morto dentro do carro, com o seu cão, também ele morto. Acredita ela que o irmão adormeceu no automóvel e acabou por morrer devido ao calor dentro da viatura.

Aguardam-se melhores conclusões. Para quem viu a série ficam naturalmente uma pena e nostalgia. Que descanse em paz!

Uma Casa na Pradaria - Série de televisão

Hoje trazemos à memória a série de televisão "Uma Casa na Pradaria", tradução do título original "Little House on the Prairie". 

A série foi produzida nos Estados Unidos pela NBC, de 11 de Setembro de 1974 até 21 de Março de 1983, sendo que no último ano teve  o título de "Little House: A New Beginning". A série foi baseada na obra literária de Laura Ingalls Wilder. Teve um total de 183 episódios com uma duração de 45 minutos cada. 

Em Portugal, a data em que foi estreada é incerta já que algumas fontes dizem que a série apenas foi exibida originalmente na RTP a partir de 7 de Janeiro de 1984, por isso já depois de ter terminado a sua produção e exibição nos Estados Unidos. Outra fonte diz ter iniciado em 1980. Ainda uma terecira fonte consultada informa que foi exibida entre 1978 e 1984. 

O espaço temporal da série desenrola-se na década de 1870. O enredo acompanha o dia-a-dia da família Ingalls, liderada pelo patriarca Charles Ingalls (interpretado por Michael Landon), sua esposa Caroline (por Karen Grassle) e suas  filhas, Mary (Melissa Sue Anderson), Laura (Melissa Gilbert), que era a narradora habitual, Carrie (pelas gémeas Lindsay e Sidney Greenbush) e Grace. Ainda o Albert, filho adoptivo.

Determinada a construir uma vida melhor, a família de pioneiros estabelece-se em Walnut Grove, uma pequena cidade na fronteira do oeste americano.

A série aborda temas como as lutas diárias da vida na fronteira, o espírito de comunidade, a superação das dificuldades, perigos e desafios e as relações familiares e comunitárias. Charles Ingalls é um homem trabalhador e compassivo, enquanto sua esposa Carolline é uma mulher forte e dedicada à família. A narrativa destaca a educação das filhas, as amizades na comunidade e os obstáculos enfrentados pelos pioneiros, como os rigores do clima, conflitos com povos nativos americanos e a busca pela prosperidade em uma terra ainda selvagem.

Ao longo de suas nove temporadas, "Little House on the Prairie" tornou-se um clássico da televisão, cativando o público com suas histórias emocionantes e personagens memoráveis, enquanto oferecia uma visão nostálgica e romântica da vida no oeste americano do século XIX.

Entre nós a série foi igualmente popular e seguida com muita devoção. A figura de Charles Ingalls beneficiava da popularidade do intérprete Michael Landon na série de western "Bonanza", como Little Joe.

Pessoalmente assisti a alguns episódios mas em rigor nunca me prendeu demeasiado a atenção. Gostos. Daí, talvez, só agora trazer à memória esta série apesar de ter sido uma das mais emblemáticas dessa metade da década de 1970 e toda a década seguinte. Mesmo que tardiamente é justo que fique aqui a referência.

Pseudo-concursos da RTP

A propósito de um "pseudo-concurso" "Temos Artista - Especial Fado" no programa "A Praça da Alegria" na RTP:

Não somos muito de comentar, sobretudo em redes sociais porque invariavlemente é "chover no molhado", mas, por excepção, deixamos um comentário no Facebook do respectivo programa.

Infelizmente a RTP presta-se a estas tristes figuras. O apelo ao voto das massas, que por regra têm em conta a simpatia e não a qualidade intrínseca do talento dos concorrentes, dá nisto e demonstra que o factor da receita das chamadas tem mais peso. O júri, mesmo que competente, como o José Gonzalez, que percebe como poucos do fado, faz apenas figura de corpo-presente.

 Neste caso, apesar de globalmente ter reconhecido a qualidade do Franklim e da Tânia e de apontar as fragilidades técnicas da mais jovem, a Bea, que demonstrou notoriamente problemas de dicção, atrapalhação com algumas palavras e de respiração, e que, todavia, naturalmente pela sua juventude tem qualidades a explorar, com caminho a percorrer e muito a aprender, viu o público a confirmar o paradoxo destes pseudo-concursos que acabam por premiar a capacidade dos familiares, amigos, escola, empresa e comunidade local onde se inserem, em concentrarem os telefonemas.

Posto isto, estes pseudo-concursos na RTP, não são mesmo para levar a sério e em rigor sujeita-se a eles quem quer. Dá-lhes montra? Dá! Isso é o mais importante? Cada um que responda por si!

Em todo o caso, de pouco ou nada vale comentar aqui méritos, justiça ou injustiças. Ninguém da RTP e da produção se incomoda com isso nem virá aqui prestar contas. Quem não gostar, como eu, ponha de lado no prato. Apenas comentei agora, pela primeira e última vez, porque apesar de já ter ocorrido antes, este caso foi flagrante no paradoxo criado, em que de facto a qualidade e o mérito não contaram para o totobola. 

O próprio júri deve ter-se sentido mal mas faz parte do contrato aguentarem com estas singularidades. É para isso que lhes pagam. Poderia haver uma classificação apenas pelo júri, mas isso já seria pedir de mais. O nosso modelo de televisão, mesmo pseudo-público não se compadece com  lirismos e o liga, liga, liga, é quem mais ordena!

[foto: RTP]

Terrahawks

Hoje trazemos à memória a série de TV "Terrahawks". Trata-se de uma série de televisão de animação e marionetes criada por Gerry Anderson, conhecido por suas produções icônicas como foram  "Thunderbirds" e "Captain Scarlet". A série foi ao ar originalmente entre 1983 e 1986 e possui um total de 39 episódios.

"Terrahawks" decorre no século XXI, em 2020, e retrata um futuro distópico em que a Terra é ameaçada por uma raça alienígena conhecida como Zelda. Para enfrentar essa ameaça, a Terra estabelece uma organização de defesa chamada Terrahawks, liderada pelo Dr. Tiger Ninestein e a sua equipa de especialistas, que controlam uma base secreta chamada "Hawkwing".

A série combina elementos de ficção científica, ação e comédia. A principal característica visual de "Terrahawks" são as marionetes, que dão vida aos personagens. As marionetes são controladas por fios e têm expressões faciais articuladas, criando uma estética única e distintiva. 

Dentro dos actuais padrões, esta série é de facto muito rudimentar mas na época, com a informática e os computadores a darem os primeiros passos, a coisa apresentava-se com um certo encanto, sobretudo para o público a que se dirigia, o infanto-juvenil. Mesmo o ano de 2020, em que se localizava no tempo, parecia então muito distante e no entanto já passamos por ela e ainda andamos apenas com ideias sobre a futura e ainda distante colonização da Lua e Marte. De resto, um pouco como a emblemática série Espaço 1999. Já agora e a propósito, há uma óbvia semelhança de rostos nestas marionetas com alguns dos intervenientes na série Espaço 1999. Ou será apenas a nossa impressão?

Ao longo dos episódios, os Terrahawks enfrentam as ameaças de Zelda e sua horda de monstros alienígenas. Eles utilizam uma variedade de veículos e armas futuristas para combater as forças do mal, incluindo a nave espacial "Terrahawk" e uma série de robôs de combate chamados de "Zeroids".

"Terrahawks" é conhecida por sua abordagem divertida e cheia de ação, bem como por seu estilo visual único. A série atraiu fãs de todas as idades, oferecendo um entretenimento cativante e emocionante. Embora tenha sido lançada há algumas décadas, "Terrahawks" continua a ter uma base de fãs leais e é lembrada como uma das criações notáveis de Gerry Anderson.

Ficha técnica da série "Terrahawks":

- Criador: Gerry Anderson

- Ano de exibição: 1983-1986

- Gênero: Animação, Ação, Ficção Científica

- País de origem: Reino Unido

- Número de temporadas: 3

- Número de episódios: 39

- Produtor executivo: Gerry Anderson

- Compositor da trilha sonora: Richard Harvey

- Estúdio de Produção: Anderson Entertainment

- Distribuidora: ITC Entertainment

- Duração média do episódio: Aproximadamente 25 minutos

Principais Membros do Elenco:

- Jeremy Hitchen: Dr. Tiger Ninestein (voz)

- Anne Ridler: Mary Falconer (voz)

- Denise Bryer: Zelda (voz)

- Windsor Davies: Sgt. Major Zero (voz)

- Ben Stevens: Capitão Kate Kestrel (voz)

- Robbie Stevens: Tenente Hiro (voz)

- Jeremy Hitchen: Tenente Hawkeye (voz)

- Denise Bryer: Dix Huit (voz)

- David Graham: Dr. 'Tiger' Ninestein (voz)

Alguns apontamentos técnicos sobre a série "Terrahawks":

1. Técnica de Marionetes: "Terrahawks" utiliza marionetes como forma de representação dos personagens. As marionetes são feitas de materiais como plástico e metal, possuindo articulações que permitem movimentos limitados. Os manipuladores operam as marionetes através de fios e sistemas de controle, dando-lhes vida e expressão.

2. Efeitos Especiais: A série faz uso de uma variedade de efeitos especiais, considerando as limitações da época. Os efeitos incluem explosões e tiros a laser, implementados com o auxílio de miniaturas, chroma key e técnicas de edição.

3. Modelagem de Cenários: Os cenários em "Terrahawks" são construídos em miniatura e projetados para simular diferentes ambientes. A equipe de produção cria maquetes detalhadas, incluindo paisagens alienígenas, bases secretas e espaçonaves.

4. Design de Personagens: Cada personagem é cuidadosamente projetado e construído para refletir sua personalidade e papel na história. Os trajes, acessórios e características faciais das marionetes são elaborados para transmitir as características únicas de cada personagem.

5. Trilha Sonora: A música desempenha um papel importante na série, fornecendo uma atmosfera emocional e destacando a ação. A trilha sonora de "Terrahawks" foi composta por Richard Harvey e apresenta uma mistura de sons eletrônicos e orquestrais.

6. Direção de Voz: As vozes dos personagens são dubladas por atores de voz profissionais. Cada ator trabalha em conjunto com os manipuladores de marionetes para sincronizar os diálogos e os movimentos das marionetes.

7. Roteiro e Direção: A série foi concebida por Gerry Anderson, que também foi o produtor executivo. Anderson trabalhou em colaboração com uma equipe de roteiristas para desenvolver a história e os episódios individuais. A direção dos episódios foi realizada por diferentes diretores ao longo da série.

Esses apontamentos técnicos destacam alguns aspectos da produção de "Terrahawks" e mostram como a combinação de técnicas de marionetes, efeitos especiais e design visual criou um mundo cativante e distintivo para a série.

Starman - Série TV

Hoje trazemos à memória a série de TV "Starman", de origem nos Estados Unidos e exibida originalmente na ABC de 1986 a 1987. Na RTP foi exibida pouco depois. Esta série foi baseada no filme de mesmo nome de John Carpenter de 1984 e no aproveitamento da popularidade que algum tempo antes, em 1982, teve o filme E.T. de Stevem Spielberg.

A série foi protagonizada por Robert Hays como o personagem principal, o extraterrestre Starman, que veio à Terra para encontrar seu filho. Christopher Daniel Barnes interpretou o papel do filho de Starman.

"Starman" foi uma série de ficção científica e aventura que se concentrava na jornada de Starman enquanto ele tentava entender a cultura humana e encontrar seu filho perdido. A série misturava elementos de drama familiar com temas de exploração espacial e encontros com seres extraterrestres.

Embora a série tenha recebido uma resposta geralmente positiva da crítica, ela teve uma duração curta, com apenas uma temporada de 22 episódios com duração de 60 minutos. Apesar disso, "Starman" desenvolveu uma base de adeptos dedicada e ainda é recordada como uma importante série entre as muitas produzidas nos Estados Unidos na década de 1980.

As performances de Robert Hays e Christopher Daniel Barnes foram elogiadas por trazerem humanidade e empatia aos seus respectivos personagens. A química entre os dois atores também foi destacada como um ponto forte da série.

Título: Starman

Ano de produção: 1986-1987

Gênero: Ficção científica, Aventura

Criador: Bruce A. Evans, Raynold Gideon

Elenco principal:

Robert Hays como Starman

Christopher Daniel Barnes como Scott Hayden

Michael Cavanaugh como George Fox

Wendy Phillips como Jenny Hayden

The Beatles - Série de animação

 

Hoje trazemos à memória a série de animação "The Beatles", ou "The Beatles Cartoon". Como se perceberá, referia-se à banda de música pop rock inglesa com o mesmo nome e que por essa época, no final dos anos da década de 1960, fazia furor pelo mundo ocidental e não só.

A série, num registo divertido e caricaturado, foi originalmente transmitida de 1965 a 1967 na ABC nos Estados Unidos. Cada um dos 39 episódios tem o nome de uma música dos Beatles, com a  história baseada na respectiva letra e que também era tocada no decurso do episódio. 

Em Portugal não tenho informação correcta do ano em que passou originalmente, mas tenho memória que ainda na década de 1970 pois ainda no registo "preto-branco".

Dizem as informações que os quatro Beatles não se envolveram na série e que dela pouco ou nada falavam mas que anos mais tarde terão tido comentários positivos. Não se sabe, mas é ainda natural que a série nem sequer tenha pago direitos de imagem. Era outros tempos. Hoje certamente, a exemplo dos cromos de futebol, a coisa seria diferente.

De minha parte posso dizer que a série ajudou em muito a moldar o gosto pelos The Beatles e pela sua música.

De mencionar que por essa época, na mesma onda de sucesso da banda, foi ainda produzido (em 1968) um filme de animação dedicado aos The Beatles, o "Yellow Submarine" (Submarino Amarelo).

Plastic Man - Homem Plástico - Série de animação

Hoje trazemos à memória a série de animação "Plastic Man" na tradução portuguesa "Homem Plástico", com om origem nos Estados Unidos, a qual foi exibida originalmente entre 1979 e 1981. Há informação de que foram produzidos 29 episódios com uma duração aproximada de 20 minutos. Em Portugal a série passou também por essa altura, ainda com a RTP a preto e branco.

A série, num registo humorístico e divertido mostrava as as aventuras de Patrick "Pat" O'Brian, também conhecido como Plastic Man. Esta série foi baseada no famoso super-herói de banda desenhada, com o mesmo nome, do universo da DC Comics, criado por Jack Cole em 1941.

As aventuras giram em torno de Pat O'Brian, um divertido e habilidoso vigarista que acidentalmente adquire poderes elásticos após ser exposto a um misterioso líquido experimental. Com seus novos poderes, ele pode esticar e moldar o seu corpo em qualquer forma imaginável, tornando-se o super-herói elástico conhecido como Plastic Man.

Nos diferentes episódios, Plastic Man combate o crime na cidade de Coast City. Ele usa os seus poderes associados ao plástico ou mesmo borracha, para se infiltrar em locais inacessíveis, capturar criminosos e resolver problemas que surgem. No entanto, Plastic Man também enfrenta desafios pessoais, equilibrando sua vida de super-herói com suas tentativas de redenção por seu passado como vigarista.

Com uma mistura perfeita de ação, comédia e aventura, "Plastic Man" cativou o público infantil e adolescente com seu estilo de poderes muito sui géneris. Além do protagonista Pat O'Brian, outros personagens importantes na série incluem sua parceira de combate ao crime, a bonitona Penny, com quem viria a casar e ter um filho, o Baby Plas (figura que chegou a ter uma série própria)  e o fiel amigo e parceiro de confiança, o polinésio Hula-Hula, num estereotipo de gorducho e trapalhão.

Plastic Man, para além da banda desenhada que lhe deu origem, teve várias outras versões de animação para além da aqui trazida à memória.

Sport Billy - Série de animação

Hoje trazemos à memória a série de animação "Sport Billy", que conta as aventuras de um jovem alienígena chamado Billy, proveniente do planeta imaginário Olympus. Ele tem a capacidade de viajar no tempo e no espaço para salvar pessoas em apuros através do desporto.

Billy é acompanhado por sua amiga, a menina Lilly, e seu fiel companheiro de equipe, o cachorro Willy. Juntos, eles enfrentam vilões, como a malvada Raínha Vanda e salvam o mundo através de competições desportivas, usando os objectos que transportava dentro do seu super-saco. De facto de acordo com as exigências de cada momento, Billy retirava objectos em miniatura do seu saco dourado que rapidamente se transformavam no tamanho normal, fosse uma bola, um automóvel ou um helicóptero ou outros quaisuqer. Aquele saco, uma espécie de lancheira, era um poço sem fundo onde cabia tudo e mais alguma coisa.

A série é uma mistura de ficção científica e dsporto, com elementos de ação e aventura. Em cada episódio, Billy e a sua equipe viajam para diferentes períodos da história e diferentes partes do mundo para participar de jogos desportivos e ajudar aqueles que precisam. Eles jogam desde futebol até outras modalidades como esgrima e tiro com arco.

A animação "Sport Billy" foi produzida pela Filmation Associates, um estúdio de animação americano que produziu diversas séries animadas durante as décadas de 60, 70 e 80, como He-Man e She-Ra. A série teve uma grande repercussão na época de sua exibição e foi exibida em diversos países ao redor do mundo, se tornando um grande sucesso entre o público infantil. Pela sua popularidade a figura foi adoptada pela FIFA como mascote do Fair Play por alturas do Mundial de Futebol de 1982 que se disputou em Espanha. De resto o primeiro episódio da série tinha como tema o Mundial de 82.

A Filmation Associates utilizava uma técnica de animação chamada "limited animation", que consistia em reduzir o número de quadros por segundo para economizar tempo e dinheiro na produção. Isso dava às animações da Filmation um estilo característico, com poucos movimentos fluidos e animações mais estáticas.

O personagem Sport Billy terá tido origem na Europa, a partir de banda desenhada, sendo depois adpatado como série de animação pelo estúdio norte-americano Filmation Associates. 

Há algumas contradições quanto ao país e ano de exibição original sendo que terá sido por  1979-1980. Nos Estados Unidos foi exibida pela NBC.,

Em Portugal, a série de 26 episódios com cerca de 20 minutos cada, passou na RTP entre 03/07/1982 e 15/01/1983, por isso com início ainda durante a disputa do Mundial de Futebol de 1982. Ainda na década de 1980 a série foi reposta em 1986 mas então com legendas originais.

Pela sua popularidade e do próprio tema, "Sport Billy" deu lugar a vários produtos de merchandising, como uma colecção de cromos editada pela Disvenda (foto acima). Também a Editorial Notícias publicou  durante cerca de um ano,  uma revista quinzenal de banda desenhada, que mais tarde foi encadernada e venida em quatro volumes de capa dura. 

Mas ainda outros produtos como autocolantes e até mesmo um disco com as canções na versão portuguesa interpretadas por Armando Gama. Ainda de destacar uma colecção de calendários de bolso editados pela Impala, com os personagens da série, ainda em poses de diferentes actividades desportivas e ainda sobre o Mundial de Futebol no México que se realizou nesse ano. Dessa colecção guardo algumas dezenas de exeplares sendo que não realizei a colecção completa que era de 104 calendários

Elenco de dobragem original (em inglês):

Russi Taylor como Sport Billy

Frank Welker como Willy

Nancy Cartwright como Lilly

Alan Oppenheimer como Vanda Darkstar

Lou Scheimer como Narrador

Dobragem em Portugal:

Ermelinda Duarte – Vanda

João Lourenço – Sipe

João Perry – Billy

Manuel Cavaco – Sportikus

Maria Emília Correia – Lilly / Pandusa

Rui Mendes

Roger Ramjet - Série de animação

Hoje trazemos à memória a divertida série de animação "Roger Ramjet", criada pelo talentoso Fred Crippen (1928-2018). 

Dos Estados Unidos, como habitualmente, foi produzida entre os anos de 1965 a 1969, com cinco temporadas e 156 episódios, com estes a terem uma curta duração de aproximadamente 5 minutos e meio.

Entre nós foi passando em diferentes alturas na RTP, tanto na década de 1970 como na década de 1980 e mesmo já nos anos 90.

A série segue as aventuras de Roger Ramjet, um super-herói americano, piloto de um caça, que lidera uma equipe de combatentes do crime conhecida como American Eagle Squadron. Com a ajuda de seus jovens companheiros, Roger luta contra uma série de diferentes vilões internacionais e alienígenas para proteger a América e o mundo. A série é conhecida por seu estilo de animação único, diálogos cómicos e personagens caricatos. Desde sua estreia, Roger Ramjet se tornou um ícone da cultura pop e tem sido lembrado como um clássico da animação americana.

Roger Ramjet é apresentado como herói impregnado de patriotismo amercicano e com um padrão de moralidade muito apurado tipo da América do seu tempo. Está constantemente em acções heróicas a "salvar o mundo", em missões do Governo organizadas pelo General GI Brassbottom, contando para isso com a ajuda de suas pílulas de energia de prótons ("PEP"), que lhe dão "a força de vinte bombas atômicas por um período de vinte segundos". 

Roger Ramjet é retratado como um homem alto e musculoso, com um queixo proeminente e um penteado extravagante, envolto na sua roupa imaculadamente branca. Ele é extremamente corajoso e confiante em suas habilidades, mas muitas vezes age de forma impulsiva e ingênua, o que pode colocar ele e sua equipe em perigo. É claro que em rigor o herói é tudo menos isso e na maior parte das situações em que se envolve é apanhado, no que lhe valem os seus amigos do esquadrão, bem mais astutos e inteligentes.

Apesar dos quase 60 anos da série, o estilo de desenho é muito interessante e até dentro dos conceitos da animação actual, e muito caricatural, o que dá à série uma importância gráfica e identidade muito particulares.

Professor José Hermano Saraiva - Horizontes da Memória

 

O saudoso Professor Dr. José Hermano Saraiva, [Leiria, 3 de Outubro de 1919 – Palmela, 20 de Julho de 2012] dispensa apresentações tal foi a importância do seu nome e acção em várias vertentes da vida cultural no nosso país, tanto quanto na sua vida profissional de advogado e professor como também na sua passagem pelo Governo do Estado Novo enquanto Ministro da Educação e depois diplomata como embaixador português no Brasil, mas sobretudo pelo legado que deixou como especialista, investigador, autor e divulgador da nossa História, tanto pelos muitos livros que publicou mas sobretudo pelas várias séries televisivas de sua autoria que apresentou sempre na RTP ao longo de vários anos e praticamente até ao ano da sua morte (2012).

Foi autor do livro "História Concisa de Portugal", um best-seller, actualmente na sua 26.ª edição e com mais de 180 mil exemplares vendidos que de forma económica e acessével levou o conhecimento e gosto pela nossa História à generalidade dos portugueses.

Concerteza que foi uma figura algo controversa, nomeadamente por ter feito parte do antigo regime, e alvo da ira reaccionária e inflamada, mas sempre e desde os seus tempos de estudante, mostrou-se como um notável comunicador e que por essa via e clareza do seu discurso se tornou popular em todo o país e de um modo geral apreciado e considerado pelos portugueses que durante décadas seguiram com interesse os seus programas documentários. Sobre muitos dos momentos da nossa História, tinha uma visão muito própria, o que nem sempre agradou aos académicos, avançando tantas vezes com versões e possibilidades, mas sem nunca as garantir como verdadeiras mas como meras hipóteses. 

Não considero que o professor tenha reescrito a História de Portugal, mas soube dá-la a conhecer de uma forma simplificada e entendível à generalidade dos portugueses mas sem nunca a desvirtuar, antes pelo contrário.

Segue-se a lista das várias séries e documentários de televisão, iniciadas no início da década de 1970, todos exibidos na RTP:

1971 - O Tempo e a Alma, com 13 episódios;

1978-1979 - Gente de Paz, com 16 episódios;

1980 - O Acto e o Destino;

1986 - Histórias de Cidades, com 18 episódios;

1988 - Coisas do Mundo, com 12 episódios;

1989 - A Grande Aventura, com 15 apisódios;

1993 - A Bruma da Memória, com 13 episódios;

1993 - Se a Gente Nova Soubesse

1994 - Histórias que o Tempo Apagou, com 45 apisódios;

1995 - Lendas e Narrativas - com 45 episódios

1996-2003 - Horizontes da Memória, com 315 episódios;

1997 - Lisboa Sobre Carris, com 6  episódios;

2000 - Mitos Eternos, com 9 episódios;

2003-2011 - A Alma e a Gente, com 455 episódios;

2012 - História Essencial de Portugal.

De todos estes documentáriios, pelo número de episódios e sua duração temporal, merecem destaque as séries "A Alma e a Gente" e "Horizontes da Memória", que facilmente podem ser revistos porque disponíveis no Youtube ou nos arquivos da RTP. São, sem dúvidas, duas das séries mais emblemáticas da nossa televisão pública e que em muito ajudaram os portugueses a ter um melhor conhecimento tanto histórico como geográfico e social das nossas regiões, vilas e cidades e sua principais figuras. 

Para além da componente da divulgação, foi sempre um acérrimo defensor do nosso património, deixando críticas a entidades e ao próprio Estado, denunciando inúmeras situações de atentados, desmazelo e abandono de tantos elementos do nossos elementos históricos e na sua maioria classificados como património nacional. Castelos, mosteiros, conventos, igrejas, capelas, solares, etc, etc, foram tantas vezes mostrados na sua pobreza e ruína. Dessas muitas denúncias algumas colheram frutos e houve obras de conservação e requalificação, mas certamente muitas mais cairam em saco roto porque este país, as suas autoridades e municípios, nem sempre souberam estar à altura das responsabilidades.

Por todas estas razões e mais algumas, o Professor José Hermano Saraiva merece justamente ser considerado uma das figuras maiores do nosso país e a ele somos devedores pela forma como nos ensinou a nossa História e a ter orgulho nela, com todos os seus perídos de glória ou inglória, altos e baixos, progressos e recuos, guerra e paz, miséria e progresso.

Dallas - Série de televisão

Hoje trago à memória a série de televisão "Dallas", dos Estados Unidos, exibida originalmente pela cadeia CBS entre 2 de Abril de 1978 a 3 de maio de 1991. Foi, pois, uma longa série, que pela sua popularidade marcou toda essa época.

Tratava-se de uma história centrada numa grande família com interesses empresariais no ramo do petróleo, pela empresa Ewing Oil, e criação de gado no seu amplo rancho Southfork, ambientada na cidade de Dallas, no estado do Texas.

Interesses e intrigas familiares, jogos de poder, relações amorosas, traições, infidelidades, crimes, atentados, bem como outros ingredientes no contexto social e empresarial, tecem a trama da família e da sua extensa história.

As figuras principais são J.R. Ewing (interpretado por Larry Hagman), o mau da fita, com poucos ou nenhuns escrúpulos para alcançar os seus objecticos, Sue Ellen (Linda Grey), esposa de J.R., Bobby Ewing (por Patrick Duffy) e a sua bela esposa Pamela Barnes (por Victoria Principal), mas obviamente muitas mais, num vasto elenco.

Pessoalmente nunca fui grande apreciador da série, embora tenha assistido a vários episódios, alguns a espaços. Sendo certo que a trama prendeu e cativou largos milhões de tele-espectadores em todo o mundo, inlcuindo em Portugal, por outro lado, para mim, às tantas tornava-se fastidiosa. No fundo não era mais que um novela igual ou parecida com as dezenas que vinham do Brasil e que também por essa altura já passavam na RTP.

Seja como for, é uma das séries de televisão com maior reconhecimento mundial e ainda hoje é recordada por muita boa gente. Em face disso, por já ser um verdadeiro clássico, tomei conhecimento de que a RTP Memória se prepara para a repor, creio que de forma diária e já a partir do dia 26 de Janeiro, pelas 22:35 horas. Será, pois, para os fãs da série, uma boa oportunidade para reverem.

Monty Python - Os Malucos do Circo

Hoje trago à memória a série de comédia televisiva "Monty Python - Os malucos do circo", do original inglês "Monty Python's Flying Circus".

Monty Python é um grupo de comédia britânico que ganhou fama nas décadas de 1960 e 1970 por suas esquetes humorísticas em programas de televisão e filmes. O grupo consistia em seis membros principais: Graham Chapman, John Cleese, Terry Gilliam, Eric Idle, Terry Jones e Michael Palin.

O humor do Monty Python era surreal, absurdo e muitas vezes controverso, explorando temas como religião, política, sexualidade e cultura popular. As esquetes eram frequentemente repletas de humor negro, trocadilhos, piadas inteligentes e humor físico exagerado.

Entre os projetos mais famosos do grupo estão o programa de televisão "Monty Python's Flying Circus", que foi ao ar na BBC de 1969 a 1974, e filmes como "Monty Python e o Cálice Sagrado" (1975) e "A Vida de Brian" (1979). Esses trabalhos são considerados clássicos da comédia e influenciaram muitos outros comediantes e programas de televisão e cinema ao longo dos anos.

O estilo de humor do Monty Python é marcado por sua originalidade, irreverência e capacidade de subverter as expectativas do público. Eles são considerados uma das maiores influências na comédia moderna e sua obra continua a ser apreciada por pessoas de todas as idades e nacionalidades.

Foi transmitida pela BBC entre os anos de 1969 e 1974 e obteve um enorme sucesso pelo típico humor británico mas num registo "nonsense" e surrealista, tanto nas cenas como nos textos A série, polvilhada de sketchess, animação e cartoons, estes de autoria de Terry Gilliam , influenciou mundialmente muitos homoristas e de algum modo foi o ponto de partida para séries dentro do mesmo conceito.

A produção coube à empresa Python (Monty) Pictures, com realização foi de Ian MacNaughton e John Howard Davies, e banda sonora de John Philip Sousa, Neil Innes, Fred Tomlinson Singers.

Foram 45 episódios de 30 minutos produzidos ao longo de quatro temporadas. Para além da série, foram produzidos alguns filmes e algumas colectâneas.

Entre nós foi exibida na RTP ainda nos anos 70 e ao longo dos tempos tem havido algumas reposições como acontece, desde Abril passo e ainda por esta altura no canal RTP Memória.

"Um anjo na terra" - "Highway to Heaven" - Série TV

Hoje trago à memória a série de televisão com origem nos Estados Unidos, "Um anjo na terra", do original "Highway to Heaven". À data em que escrevo este apontamento, a série está a passar na RTP Memória.

A personagem principal, um misterioso anjo na pele de um simples humano, Jonatham Smith, é interpretada por Michael Landon (Forest Hills, Nova Iorque, 31 de Outubro de 1936 – Malibu, Califórnia, 1 de Julho de 1991), também e principalmente conhecido das populares séries "Bonanza" e "Uma casa na pradaria". 

A série, de 111 episódios em cinco temporadas, foi produzida e exibida pela NBC entre 1984 e 1989. 

Michael Landon interpreta Jonathan Smith, um anjo enviado à Terra com a missão de ajudar pessoas em necessidade.

Para o ajudar nas suas missões, conta com a ajuda de Mark Gordon, um polícia reformado interpretado por Victor French.

O tema da série é muito simples em que Jonatham procura resolver conflitos, promover encontros, ajudar e resolver vidas através de acções muito simples e raramente usando os seus poderes concedidos por Deus (The Boss).

No geral, a série teve bastante popularidade, pelas mensagens positivas que transmitia,  embora longe do habitual registo de séries de acção, brutalidade e perigosas aventuras, quase sempre a regra nas séries americanas.

Por tudo, "Um anjo na terra" faz parte das boas memórias de quem pela década de 1980 via televisão com regularidade.

Michael Landon veio a falecer poucos anos depois da série terminar. Mesmo o seu amigo na série, Victor French, também morreu pouco antes da exibição dos últimos episódios.

Laredo - Série TV

Hoje trazemos à memória a série de televisão norte-americana, "Laredo", do estilo far-west ou cowboys, que pela década de 1960 eram comuns e populares.

A série foi produzida pelos estúdios da Universal, entre 1965 e 1967, sendo exibida originalmente pela rede televisiva NBC. Era composta por 56 episódios com uma duração de aproximadamente 60 minutos cada. Foi gravada a cores sendo que em Portugal, nos primórdios da RTP, foi exibida totalmente a preto e branco.

Em Portugal começou a ser exibida em Julho de 1966, ás sextas-feiras por volta das 22:45 horas. No canal Youtube é possível visualizar alguns dos episódios.

Sinose da série extraída da Wikipédia:

Laredo combina ação e humor com o foco em três fictícios Texas Rangers. Ranger Reese Bennett (Brand) é mais velho que seus dois parceiros, Chad Cooper (Brown) e Joe Riley (Smith). Reese foi anteriormente um oficial do Exército da União durante a Guerra Civil Americana . Originalmente de Nova Orleans , Chad estava na Patrulha de Fronteira durante a guerra e se juntou aos Rangers para procurar por traficantes de armas que haviam emboscado outros patrulheiros de fronteira. Joe era um pistoleiro , que às vezes estava do lado errado da lei. Ele se juntou aos Rangers para obter proteção de um xerife . Chad e Joe provocam Reese sobre sua idade "avançada"; ele estava na casa dos 40.

Os três Rangers são liderados pelo severo e disciplinado Capitão Edward Parmalee (Carey). O personagem do Ranger Erik Hunter ( Robert Wolders ) juntou-se aos outros na segunda temporada, enquanto o Ranger Cotton Buckmeister ( Claude Akins ) trabalhou com Reese e os outros em cinco episódios.

Peter Brown lembrou que os produtores do programa queriam que as três estrelas tivessem o mesmo relacionamento e camaradagem que as estrelas de Gunga Din , e Brand, Brown e Smith assistiram ao filme três vezes

Elenco principal:

Marca Neville ... Reese Bennett

Peter Brown ... Chad Cooper

William Smith ... Joe Riley

Philip Carey ... Capitão Edward Parmalee

Um homem chamado Felizardo - Série de televisão

Ainda nos seus primordios como estação e canal de televisão, a nossa RTP exibiu entre 5 de Janeiro e 2 de Fevereiro de 1963 o tele-folhetim, no que hoje se designaria de série, "Um homem chamado Felizardo". Foram 5 episódios realizados por Herlânder Peyroteo, com autoria de Armando Vieira Pinto e interpretado por Luís Cerqueira, Susana Prado, Fernando Muralha, Rodolfo Neves, Ema Paul, Grece de Castro, Tomás de Macedo, Vítor Tavares, Patrício Álvares.

Com a inevitável imagem a preto-e-branco e de baixa qualidade, a série baseava-se, num registo de comédia, nas dificuldades e peripécias dum homem de família, à procura de emprego há mais de quatro anos. 

Como se disse, a série reporta-se a 1963 mas 60 anos passados ainda há muito de actual na dificuldade de obtenção de emprego, umas vezes por problemas estruturais e de conjuntura econóima, outras porque na realidade não se quer trabalhar mas antes viver de expedientes incluindo os da dependência dos apoios do Estado. De resto, emprego já é raro. Quando muito, trabalho ocasional e a termo certo.

As aventuras de Flash Gordon

Com algum atraso, hoje trago à memória a série de televisão em animação "As aventuras de Flash Gordon", do original "The adventures of Flash Gordon".

A série é composta por 24 episódios com a duração de aproximadamente 20 minutos, tendo sido produzida pela Filmation Associates, nos Estados Unidos, entre 1979 e 1982. Foi baseada nas histórias de banda desenhada por  Alex Raymond na década de 1930 e com alguma influência do filme Star Wars que estava a ser um sucesso após o seu lançamento em 25 de Maio de 1977..

As aventuras da série centram-se na figura do aventureiro espacial Flash Gordon, a sua bela namorada, Dale Arden e o cientista Dr. Hans Zarkov.

O Dr. Zarkov inventa um foguetão no qual embarcam os três numa viagem que os leva ao planeta Mongo. Com a nave em dificuldades acabam por entrar no planeta precipitando-se no mar.

O planeta Mongo é formado por vários reinos e habitado por civilizações diferentes, algumas tecnologicamente avançadas, outras nem por isso, mas que estão ambas sob o domínio implacável do tirano imperador Ming, o Impiedoso, uma das figuras centrais das histórias.

Logo após sua chegada a Mongo e depois de serem resgatados, os três terrestres fazem amizade com o príncipe Barin, com uma aparência medieval tipo Robin dos Bosques, o qual será o herdeiro legítimo do trono usurpado por Ming. O príncipe e seus seguidores foram banidos por Ming para o reino de Arbória, uma espécie de floresta tropical - incluindo a própria filha, Aura, noiva de Barin mas que conhecendo Flash se enamora por ele e o salva em diferentes situações. 

Flash, Dale e Zarkov juntam-se então à luta de Barin para recuperar o trono, juntando-se a eles outros reinos e civilizações e figuras como a de Vultan, rei dos homens-falcão, a Raínha Fria, do reino gelado Frígia, Thun, o Homem-Leão, bem como a própria filha de Ming, a voluptuosa Aura.

A série desenvolve-se num gênero de ficção científica mas com uma mistura de aventura e fantasia em ambientes exôticos, numa mistura de elementos que remetem para períodos bem menos dados à ficção científica. Assim, tanto temos uma batalha com naves espaciais e homens montados em falcões figantes, soldados robôs com armas a laser e ainda espadas, arcos e flechas.

No fundo, no planeta Mongo temos simultaneamente diferentes civilizações em diferentes tempos, como se numa analogia ao planeta Terra, se desenvolvessem em simultâneo as épocas da grécia clássica, a idade média e algo mais futurista.

Outra das particularidades da série que não passava despercebida à malta mais crescida, era a representaçação de uma certa voluptuosidade com as mulheres, tanto as que rodeavam o imperador Ming como as demais, incluindo Dale e Aura, com corpos esbeltos e com trajes reduzidos no que hoje se diria de super sexys. 

Em resumo, esta série, no tempo e contexto em que foi produzida e exibida tornou-se um produto interessante a cativador para os mais novos e mesmo os mais crescidotes, que a seguiam com interesse e algum entusiasmo.

Escusado será dizer, mas diz-se, que as aventuras de Flash Gordon foram desde o seu início muito populares e deram lugar a variados géneros, desde a inicial banda desenhada, à literatura, bem como rádio, televisão e cinema. Mesmo em animação existem várias outras versões, como a de 1996, "New Adventures of Flash Gordon", com 26 episódios de 30 minutos cada